JP Malot
JP Malota, urodził się w 1973 roku i przez dwa lata uczęszczał do szkoły rysunku artystycznego i technicznego. Kiedy jednak uznał, że szkoła jest zbyt akademicka jak na jego gust, porzucił szkołę i wrócił do swojej pasji do malowania natryskowego (graffiti). Podczas wystawy graffiti w galerii Agnes B, oprócz częstych wizyt na Wasteland, pracował także przy dekorowaniu parad, sklepów z modą. Był to swego rodzaju kult tamtych czasów.
Był pod wpływem największych artystów graffiti jego młodości w Paryżu (Steph, Jonone, Futura 2000) oraz książek Subway Art i Spray Can Art z przełomu lat 80. i 90. rysunki i szkice wielkich mistrzów. Coraz bardziej zainteresował się także abstrakcyjną twórczością Paula Jerkinsa i jego kolorami oraz twierdzi, że jest dziś w pełni częścią kultury undergroundowej. Jego obecne wpływy sięgają od pop-artu, grafiki, mody po podróże, z których przywozi plakaty z ulic, aby włączyć je do swojej pracy. Jego techniki mieszają i łączą kolaż, aerozol, malarstwo, szablon, sitografię, marker, akryl, rysunek i obiekty rzeźbiarskie, takie jak granaty w popowych kolorach, które umieszcza na ulicach lub na innych obiektach, wizualnych i pseudonimowych, które są uważane za różne Tagi służyć, patyki lub znaki, aby wprowadzić w błąd jego zwolenników i zaspokoić jego potrzebę ukrywania się podczas tworzenia nowych koncepcji, a czasem tajemnic dla fanów sztuki ulicznej. Jego prace możemy oglądać w miastach takich jak Berlin, Barcelona, Madryt, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Neapol, Londyn, Galsgow, Lagos, Edynburg, Pekin, Los Angeles, Barcelona, Londyn, Berlin, Nowy Jork, Tokio a teraz także w Salzburgu w galerii NL...
Język angielski:
JP Malot urodził się w 1973 roku i przez dwa lata uczęszczał do szkoły rysunku artystycznego i technicznego. Kiedy jednak uznał szkołę za zbyt akademicką jak na jego gust, porzucił szkołę i powrócił do swojej pasji do malowania natryskowego (graffiti). Podczas wystawy graffiti w galerii Agnes B oprócz zwiedzania pustkowia zajmował się również dekoracją parad i sklepów z modą. Był to swego rodzaju kult tamtych czasów.
Pod wpływem największych artystów graffiti z jego młodości w Paryżu (Steph, Jonone, Futura 2000) oraz książek «Subway Art» i «Spray Can Art» pod koniec lat 80. i na początku 90., zainteresowały go rysunki i szkice wielki mistrz. Coraz bardziej zainteresował się abstrakcyjnymi pracami i kolorami Paula Jerkinsa i twierdzi, że jest dziś częścią kultury podziemnej. Jego obecne wpływy sięgają od pop-artu, grafiki, mody po podróże, z których łączy plakaty z ulicy, aby włączyć je do swojej pracy. Jego techniki mieszają i łączą kolaż, aerozol, malarstwo, szablon, sitografię, marker, akryl, rysunki i obiekty rzeźbiarskie, takie jak granaty w popowych kolorach, które umieszcza na ulicach lub na innych przedmiotach wizualnych i pseudonimowych, jako różne służą, przyklej lub podpisz tagi, aby wprowadzić w błąd jego zwolenników i zaspokoić potrzebę ukrywania się, ponieważ pojawiają się nowe koncepcje, a czasem łamigłówki dla fanów sztuki ulicznej. Możemy pracować w miastach takich jak Berlin, Barcelona, Madryt, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Neapol, Londyn, Galsgow, Lagos, Edynburg, Pekin, Los Angeles, Barcelona, Londyn, Berlin, Nowy Jork, Tokio, a teraz także w Salzburgu w galerii NL...