Thierry Auger Nato a Vichy nel 1968, l'artista autodidatta; Thierry Auger ha presto scoperto la passione per la street art e la pop art. Le sue opere ruotano attorno a collage su tela, legno o plexiglas. Sono disponibili in sculture in plastica, legno e acciaio con intarsi. Thierry Auger ha Saint Tropez e ora Salisburgo fatto alla sua clientela internazionale. Ora è nella sua città natale a Vichy per creare nuove opere per noi. Ora anche con noi nella NL Gallery di Salisburgo. Inglese: L'artista autodidatta nato a Vichy nel 1968; Thierry Auger scopre presto la passione per la street art e la pop art. Il suo lavoro ruota attorno a collage su tela, legno o plexi-glass. Sono disponibili in sculture in plastica, legno e acciaio con intarsi. Thierry Auger ha fatto di Saint Tropez e ora di Salisburgo la sua clientela internazionale. Ora è nella sua città natale a Vichy per creare nuove opere per noi. Ora anche con noi nella NL Galerie Salzburg. Vista rapida FIGHT Warhol & Basquiat - Thierry Auger Esaurito sold / verkauft Vista rapida LE BAT(MAN) - Thierry Auger Esaurito sold Vista rapida STAR DINNER AUDREY - Thierry Auger Esaurito sold Vista rapida NICE - Thierry Auger Esaurito sold Vista rapida POP- Thierry Auger Esaurito sold Vista rapida PINK MARILYNE - Thierry Auger Esaurito sold Vista rapida McQueen STEVE - Thierry Auger Esaurito

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. Vista rapida FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT Esaurito Vista rapida BE KIND - ED HECK - UNIKAT Esaurito reserviert Vista rapida BEAR MY HEART - ED HECK Esaurito Vista rapida DOGS OF SUMMER - ED HECK Esaurito Vista rapida BATH TIMES TWO - ED HECK Esaurito Vista rapida POLE POSITION - ED HECK Esaurito Vista rapida RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK Esaurito Neu Vista rapida TAKING THE RED EYE - ED HECK Esaurito Neu Vista rapida LOVE TALK - ED HECK Esaurito Neu Vista rapida SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) Esaurito Vista rapida WATER TAXI - ED HECK Esaurito Vista rapida LACHE - ED HECK - UNIKAT Esaurito Vista rapida HOLIDAY ON ICE - ED HECK Esaurito Vista rapida HAVING A BALL - ED HECK Esaurito

impregnare Imbue è nato il 19 gennaio 1988 a Londra. Ha trascorso la sua infanzia nella contea del Kent, nel sud-est dell'Inghilterra. L'artista ricorda di essere sempre stato creativo, cosa che suo padre ha assorbito. I primi esperimenti di street art di Imbue a Brighton includevano numerose tecniche che utilizzavano il colore, la marcatura e le tecniche di stampa per ottenere il suo stile unico. Nel 2009 si è fatto un nome come artista e ha tenuto la sua prima mostra personale "A World Gone Mad" alla Ink-d Gallery di Brighton. Come artista contemporaneo, interpreta, provoca e guida temi e icone note del paesaggio attuale. Si tratta di mini-sculture di Coca-Cola-come-Virgin Mary che mirano a cambiare il modo di pensare. Imbue: L'arte era l'unica materia che mi sembrava naturale ea mio agio a scuola, quindi l'ho seguita. Anni dopo sono diventato ossessionato dai graffiti e dalla street art e ho capito che non si trattava solo di pittura a olio e degli stili artistici più tradizionali. L'ho trovato eccitante e sembrava che non ci fossero regole di street art che funzionassero per me. L'etica del fai-da-te significava che potevo semplicemente partecipare e non dover aspettare il permesso di qualcun altro. Ho iniziato a realizzare poster e adesivi, poi parte del mio lavoro è stato tenuto in una galleria e da lì è partito. Anche se alcuni artisti potrebbero non volerlo dire, fare soldi con la mia arte è stato un momento decisivo per me e rendermi conto che potevo fare ciò che mi piaceva per vivere. Ora anche nella galleria NL. Neu Vista rapida THE PATIENCE OF A SAINT - original by Imbue Prezzo € 440,00 Neu Vista rapida THE PRICE OF HAPPINESS - original by Imbue Prezzo € 440,00 sold Vista rapida TOD & STEUERN - Imbue Esaurito sold Vista rapida BUTTERFLY Effect - Imbue Esaurito