부테 내 디지털 아트에는 각 아트웍에 대한 새로운 고유 버전이 "증강 현실"과 함께 제공됩니다. Lac-Beauport의 퀘벡 시골 깊숙한 곳에 위치한 Boutet은 Sainte-Foy College에서 커뮤니케이션 및 그래픽 디자인을 전공했습니다. "우리는 자유를 깨고 창의성의 이름으로 무엇이든 허용할 수 있는 수단이 있어야 합니다."라고 그는 말했습니다. 그는 새벽에 일어나 최고의 디지털 마스터들과 함께 몇 년을 공부했습니다. 유럽, 아시아 또는 미국에서 그의 교사들은 그를 현대 기술로 가르치고 훈련시켰습니다. 컴퓨터 과학의. 개발은 또한 온라인으로만 제공되는 많은 과정을 기반으로 합니다. 그는 25년 동안 TV 방송국의 만화 캐릭터를 만들고 발명했습니다. 그리고 Universal Music, Nintendo, Hallmark, Colgate, Scholastic, Canadian Olympic Committee 등과 같은 대규모 국제 기업뿐만 아니라 인터넷 기업, 서적 및 잡지 그의 아이디어 인형, 박제 동물 및 보석이 되었습니다. 그가 디자인한 로고는 브랜드 아이덴티티 개발에 도전하는 기업들에게 확고한 이미지가 되었습니다. Boutet은 위대한 전통 대가와 현대의 절충주의 예술가들의 피카소, 해링, 미로에게 항상 감명을 받았고 영감을 받았습니다. "피카소가 컴퓨터에 접근할 수 있었다면 그가 무엇을 만들었을까 상상해 보세요!" 그는 일러스트레이션, 3D 그래픽 디자인, 비디오 애니메이션 및 페인팅의 예술을 마스터합니다. 오늘날 그는 자신의 디지털 아트 기술을 완전히 개별적이고 독특한 스타일로 사용합니다. Boutet의 작업은 고전적인 주제로 미래 지향적인 접근 방식으로 제시됩니다. 인상적인 섬세함으로 그는 완전히 처음부터 창조된 놀라운 공간 조명에서 디자인, 재료 선택 및 캐릭터의 개별 성향을 실현합니다. 이러한 강한 비전을 바탕으로 다양한 경험과 교육을 Boutet이 새로운 예술 형식을 만든 것은 놀라운 일이 아닙니다. 디지털 조각! 영어: 퀘벡의 Lac-Beauport 시골 깊숙한 곳에 위치한 Boutet은 Cégep de Sainte-Foy에서 커뮤니케이션 연구와 그래픽 디자인을 마쳤습니다. 그는 "우리는 자유를 깨고 모든 것을 창의성의 이름으로 남겨둘 수단이 있어야 한다"고 말했다. 그는 새벽에 일어나 최고의 디지털 마스터들과 함께 수년간 공부했습니다. 유럽, 아시아 또는 미국에서 그의 교사들은 Skype 및 Facetime과 같은 최신 도구를 통해 그를 가르치고 코칭했습니다. 그의 지속적인 발전은 온라인에서만 제공되는 많은 과정을 기반으로 합니다. 22년 동안 그는 TV와 웹, 책과 잡지, 그리고 Universal Music, Hallmark, Colgate, Scholastic, Canadian Olympic Committee, Museum of Civilization 등과 같은 대규모 국제 기업을 위한 애니메이션 캐릭터를 만들고 발명했습니다. 캐릭터는 피규어, 박제 동물, 보석이 되었습니다. 그의 로고는 브랜드 아이덴티티 개발에 대한 도전을 그에게 위임한 기업들에게 확고한 이미지가 되었습니다. Boutet은 위대한 전통 대가와 현대의 절충주의 예술가들의 피카소, 해링, 미로에게 항상 감명을 받았고 영감을 받았습니다. "피카소가 컴퓨터에 접근할 수 있었다면 그가 무엇을 창조했을지 상상해보세요!" Boutet은 일러스트레이션, 3D 그래픽 디자인, 비디오 애니메이션 및 페인팅의 예술을 마스터했습니다. 오늘날 그는 자신의 디지털 아트 전문 지식을 완전히 개별적이고 독특한 스타일로 적용합니다. Boutet의 작품은 진보적 사고 방식으로 묘사된 고전적인 주제입니다. 인상적인 섬세함으로 그는 캐릭터의 디자인, 재료 선택 및 개별 성향을 놀라운 공간 조명으로 구현하며 이 모든 것이 완전히 처음부터 만들어집니다. 그러한 강한 비전, 다양한 경험 및 학교 교육을 통해 Boutet이 디지털 조각이라는 새로운 예술 형식을 만든 것은 놀라운 일이 아닙니다! Neu 제품보기 I WANT UUUUUUU - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,900.00 Neu 제품보기 SMILING FLOWERS (LOUIS VUITTON FLOWER) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 MEOWWWWW (Silvester and Tweety) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 INSTANT CRUSH - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 I PINK OF UUUUUU (Pink Panther) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 HELLOOOOO (Kitty) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €3,990.00 제품보기 TENNIS (Snoopy) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,250.00 sold / verkauft 제품보기 U STILL TURN MY HEAD (Tom und Jerry) - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 Neu 제품보기 ON S`AIME FORT! (Popeye) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 TOMBER EN AMOUR (Calimero) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,990.00 Neu 제품보기 OWL YOU NEED IS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €5,590.00 Neu 제품보기 GARFIELD YOU AND I FOREVER - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 €4,250.00 Neu 제품보기 ZEEEEEE T`AIME - Calimero - by Boutet - ein magischer Moment 가격 €3,990.00 sold / verkauft 제품보기 MY ENDLESS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / ausverkauft 제품보기 ROYAL LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 LOOOOVE ME TENDER - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 RUBIK ETERNITY - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 U MAKE ME FLY - Woodstock - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold - ausverkauft 제품보기 COLOURS OF Uuuu - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 SUPER COOL LIFESTYLE - Bugs Bunny - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 더보기

주입하다 임뷰는 1988년 1월 19일 런던에서 태어났습니다. 그는 잉글랜드 남동부의 켄트 카운티에서 어린 시절을 보냈습니다. 예술가는 그의 아버지가 탱킹한 항상 창의적이었다는 것을 기억합니다. Imbue의 브라이튼에서의 첫 번째 거리 예술 실험에는 그의 독특한 스타일을 달성하기 위해 색상, 마킹 및 인쇄 기술을 사용하는 수많은 기술이 포함되었습니다. 2009년까지 그는 예술가로서 자신의 이름을 알렸고 브라이튼의 Ink-d Gallery에서 첫 개인전 'A World Gone Mad'를 열었습니다. 현대 예술가로서 그는 현재 풍경의 주제와 잘 알려진 아이콘을 연주하고 도발하고 추진합니다. 이것은 우리가 생각하는 방식을 바꾸는 것을 목표로 하는 Coca-Cola-come-Virgin Mary의 미니 조각품입니다. Imbue: 미술은 학교에서 저에게 자연스럽고 편안하게 느껴졌던 유일한 과목이었습니다. 그래서 저는 그것을 고수했습니다. 몇 년 후 나는 그래피티와 거리 예술에 집착하게 되었고 그것이 단지 유화와 보다 전통적인 예술 스타일에 관한 것이 아니라는 것을 깨달았습니다. 나는 흥미롭고 나를 위해 일한 거리 예술 규칙이 없는 것처럼 느꼈습니다. DIY 정신은 다른 사람의 허가를 기다릴 필요 없이 그냥 참여할 수 있다는 것을 의미했습니다. 나는 포스터와 스티커를 만들기 시작했고 내 작업 중 일부는 갤러리에 보관되었고 거기에서 옮겨졌습니다. 일부 예술가는 그것을 말하고 싶지 않을 수도 있지만 내 예술로 돈을 버는 것은 나에게 결정적인 순간이었고 내가 좋아하는 일을 할 수 있다는 것을 깨달았습니다. 이제 NL 갤러리에도 있습니다. Neu 제품보기 THE PATIENCE OF A SAINT - original by Imbue 가격 €440.00 Neu 제품보기 THE PRICE OF HAPPINESS - original by Imbue 가격 €440.00 sold 제품보기 TOD & STEUERN - Imbue 품절 sold 제품보기 BUTTERFLY Effect - Imbue 품절

조로 - 그래피티 아티스트 ZORO는 거리에서 그래피티를 가져와 자신의 스튜디오로 가져갔고 결국 캔버스, 스케이트보드, Arne Jacobsen Series 7 의자 및 거리 표지판에 그렸습니다. 그래픽은 유명한 만화 캐릭터와 화려하고 상상력이 풍부한 문자 조합을 특징으로 합니다. 뉴욕 그래피티 장면을 다룬 다큐멘터리 Stylewars가 80년대 초 덴마크에 왔을 때 ZORO는 십대 시절 소파에 앉아 있었고 그의 아버지는 TV로 쇼를 보고 있었습니다. 둘 다 드로잉과 페인팅에 대한 이 새로운 접근 방식에 매료되어 저녁 시간을 자신만의 그래피티 스케치를 만드는 데 보냈습니다. 어린 시절에 그림 그리기와 그림 그리기를 좋아했던 ZORO는 이것이 자신을 위한 것임을 즉시 알았고 곧 거의 모든 시간을 방에서 그림을 그리며 보냈습니다. 방의 모든 벽이 그의 작품으로 거의 완전히 덮였을 때 그는 창의력을 학교 화장실로 옮겨 거의 모든 벽을 만화 캐릭터와 글자로 그렸습니다. 오래지 않아 그는 오래된 보육원에서 첫 번째 합법적인 작품을 그렸고, 그의 첫 불법 작품의 고향은 Amager 섬의 Kastrup에 있는 사용되지 않는 철도였습니다. 속도는 곧 빨라졌고 ZORO는 밤의 어둠 속에서 도시의 벽과 정면이 그려진 이 지하 세계에 점점 더 매료되었습니다. 그의 시간의 대부분은 그렇게 하는 데 사용되었습니다. ZORO는 80년대 초반 덴마크 힙합씬의 일부였던 일렉트로부기(Electro-boogie)와 브레이크댄스(breakdance)에도 관심을 가졌다. 그는 코펜하겐의 Nørreport에 있는 Thomas P. Hejle 청소년 클럽에 자주 참석했는데, 매주 금요일 댄서들이 만나서 서로 경쟁했습니다. 모든 그래피티 예술가들도 Thoms P. Hejle에 왔습니다. 이곳에서 두 사람은 그래피티 미션에 대한 이야기를 나눴고, 각자의 작업에 대한 스케치와 사진을 보여줬고, 곧 ZORO는 댄싱 슈즈를 벗고 그래피티에 몰두하기 시작했습니다. 고등학교에서 ZORO는 그의 좋은 친구 CAR과 함께 코펜하겐의 정면과 도시의 기차 선로를 그리는 데 많은 시간을 보냈습니다. ZORO가 군대에 입대하고 나중에 Sønderborg의 상사 학교에 갔을 때 그는 낙서를 할 시간이 적었다는 것을 알게 되었습니다. 그러다가 1991년 아버지가 되자 그래피티는 완전히 무시당해야 했다. 2013년 ZORO는 그래피티 활동을 재개했고 여전히 활동 중인 현장의 오랜 친구 중 한 명인 BATES를 만났습니다. BATES는 그에게 나가서 다시 그림을 그리라고 설득했습니다. 비록 이번에는 합법적이었지만 ZORO는 다시 그래피티의 세계로 빠져들어 그 이후로 거의 매일 그림을 그렸습니다. 이제 NL 갤러리에서도 우리와 함께 영어: ZORO는 거리에서 그래피티를 가져와 자신의 스튜디오로 가져갔고 캔버스, 스케이트보드, Arne Jacobsen Series 7 의자 및 거리 표지판에 착륙했습니다. 그의 그래픽은 유명한 만화 캐릭터와 다채롭고 상상력이 풍부한 문자 조합을 특징으로 합니다. 뉴욕 그래피티 장면을 다룬 다큐멘터리 Stylewars가 80년대 초 덴마크에 왔을 때 ZORO는 십대 시절 소파에 앉아 있었고 그의 아버지는 TV로 프로그램을 시청했습니다. 둘 다 드로잉과 페인팅에 대한 이 새로운 접근 방식에 매료되어 저녁 시간을 자신만의 그래피티 스케치를 만드는 데 보냈습니다. 어린 시절 그림과 그림을 좋아했던 ZORO는 이것이 자신을 위한 것임을 즉시 알았고 곧 거의 모든 시간을 방에서 그림을 그리며 보냈습니다. 그의 방의 모든 벽이 그의 작품으로 거의 완전히 덮였을 때 그는 창의력을 학교 화장실로 옮겨 거의 모든 벽을 만화 캐릭터와 글자로 그렸습니다. 그는 그의 오래된 유치원에서 그의 첫 번째 합법적인 작품을 곧 그렸고, 그의 첫 불법 작품의 고향은 Amager 섬의 Kastrup에 있는 사용되지 않는 철도였습니다. 곧 속도가 빨라졌고 ZORO는 도시의 벽과 정면이 밤의 어둠 속에서 칠해진 이 지하 세계에 점점 더 매료되었습니다. 그의 시간의 대부분은 그렇게 하는 데 사용되었습니다. ZORO는 1980년대 초반 덴마크 힙합씬의 일부였던 일렉트로 부기(Electro boogie)와 브레이크 댄스(Break Dance)에도 관심이 있었습니다. 그는 코펜하겐의 Nørreport에 있는 Thomas P. Hejle 유소년 클럽을 자주 방문했는데, 그곳에서 댄서들은 매주 금요일에 서로 만나 경쟁을 펼쳤습니다. 모든 낙서 예술가들도 Thomas P. Hejle에게 왔습니다. 이곳에서 두 사람은 그래피티 미션에 대한 이야기를 나누며 각자의 작업에 대한 스케치와 사진을 보여줬고, 곧 ZORO는 댄스화를 벗고 그래피티에 몰두하기 시작했습니다. 고등학교에서 ZORO는 그의 좋은 친구 CAR과 함께 코펜하겐의 정면과 도시의 레일을 그리는 데 많은 시간을 보냈습니다. ZORO가 군에 입대하고 나중에 Sønderborg의 Sergeant School에 합류했을 때 그는 낙서를 할 시간이 적었다는 것을 알게 되었습니다. 그러다가 1991년 아버지가 되었을 때 그래피티가 길가에 떨어졌습니다. 2013년 ZORO는 그래피티 활동을 재개했고 여전히 활동 중인 현장의 오랜 친구 중 한 명인 BATES를 만났습니다. BATES는 그에게 나가서 다시 그림을 그리도록 설득했습니다. 이번에는 합법적이었지만 ZORO는 다시 그래피티의 세계로 빠져들었고 그 이후로 거의 매일 그림을 그렸습니다. 이제 NL 갤러리에도 있습니다. sold / verkauft 제품보기 BIG DREAM - Zoro 품절 sold 제품보기 BEWARE no Graffiti Zone - Zoro 품절 sold 제품보기 DREAM BIG - Zoro 품절